4月12日，被誉为“当代中国剧坛奇迹”的孟京辉戏剧《恋爱的犀牛》，在首演25年之后再次登陆广东省友谊剧院。
演出前夕，友谊剧院戏剧季携手广州图书馆，共同举办“戏剧的生命力——《恋爱的犀牛》主演分享会”，此次担纲主演的王颖、王宇升和彭楼于做客广州图书馆，围绕不同年代的舞美设计、角色塑造等方面与观众展开交流，探讨这部话剧经久不衰的秘密。
活动现场。
《恋爱的犀牛》由孟京辉戏剧工作室的新生力量“蝴蝶剧团”进行演绎，三位主演都是“90后”，可谓是与这部剧一起成长起来的新生代演员。
“导演说过，明明的台词永远不过时，从1999年到现在，我们都说着一样的台词。文字的力量非常大。”在《恋爱的犀牛》中饰演“明明”一角的青年演员王颖介绍，不同年代的演员或许会对这部剧作出不同的诠释与理解，但作为戏剧核心的剧本并没有发生太大变化，演员们往往都能够从其中获得滋养。
王颖坦言，自己曾看过郝蕾、黄湘丽、毛雪雯等著名演员对“明明”的演绎，“每个主演都赋予了这部话剧鲜活的生命力，每个剧组都能给观众带来迷人的观感，作为一个演员，我深知这是话剧的魔力。”
据了解，《恋爱的犀牛》在演员和舞美上进行过数次调整迭代，舞台布景也从跑步机转化为阶梯，随着一代又一代主演的登场，全新的时代内涵也被注入《恋爱的犀牛》中，影响了不同年代观众对爱情、对梦想的自我诠释。
值得一提的是，作为一部拥有25年历史的话剧，《恋爱的犀牛》已推出多版外国译本，包括韩文、英文、意大利文、法文、德文、罗马尼亚文等语种。
该书集合了《恋爱的犀牛》剧本、创作手记、主创访谈和罕见剧照，以纪录片的形式揭晓了《恋爱的犀牛》的幕后故事。
现场读者以拉丁文“卡塔西斯”来形容这出经典剧作，这个寓意为“净化”“陶冶”的词汇将《恋爱的犀牛》比作一壶逐渐烧开的水，用愈发激昂沸腾的情绪包裹观众，以诗意而犀利的台词打动观众，最终他们能在剧中收获更纯净的自我。
“我希望看过戏的观众，能感受到在他生命中有一些东西值得坚持、可以坚持的。”廖一梅在编剧手记中这么写道。
【采写】南方+记者 戴雪晴 通讯员 曾茜
【图片】受访者提供